¿Bótox para la migraña?

Ahora que se han puesto de moda los cupones por internet, me llega cada cosa que me quedo estupefacta, pero la que les comparto hoy sí fue demasiado: “Adiós a la migraña con bótox” O_O
¿Cómo diablos funcionará? Tengo entendido que el bótox paraliza los músculos, por eso tenemos a todas esas actrices que se ponen bótox en la cara y la expresión se les esfuma, de por sí no actúan, imagínense sin poder gesticular… Pero regresando a lo otro, supongamos que me inyectan bótox en la cabeza para la migraña (yo soy una buena candidata porque siempre me duele la cabeza), si ya de por sí tengo una neurona y ¿que me la paralicen?, o que el poco cerebro que uso ¿también quede inservible…? Y luego ese descuentazo del 97% para nada da confianza… A lo mejor hay una muy buena explicación, yo estoy hablando al tanteo, si no que ¡#AlguienMeExplique! Yo por lo pronto digo: ¡#DiNoAlBótox! ¡Di no a la parálisis de cualquier parte del cuerpo! 😉

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9 cosas que casi nadie sabe de mi

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De un jueguito en Facebook salió lo de decir ciertas cosas que casi nadie sabe de ti, y yo escribí #quimeradas

1.- Me sé todas las canciones de la D’alessio, bueno, exageré, casi todas, pero también de la Yuri, la Marisela, la Daniela y hasta la Alejandra Ávalos… #plop
2.- No he visto ninguna película de Pedro Infante, ni de Tin Tan, Fernando Soler, y todos los de esa época.
3.- Tengo 30,000 canciones en mi iPod, más las que tengo en mi computadora.
4.- Platico con mi misma.
5.- Sí duermo, aunque sean 2 horas.
6.- Ya no veo noticias ni leo periódicos, ni leo libros… 😥
7.- Casi no he viajado dentro de México, sólo a las playas.
8.- Me gusta hacer manualidades (aunque ya casi no las hago).
9.- No me gusta la Condesa, ni la Roma, ni nada a la redonda.

Secuencia de #papendejonoseestudia by Barack Obama

Secuencia de #papendejonoseestudia by Barack Obama

1.- De pésima educación estar en el funeral de Nelson Mandela sacándose fotos de adolescente con la güera de al lado.
2.- Después de la foto seguir chacoteando con la güera (al lado estaba Michelle ya con ojos de pistola).
3.- Obama se da cuenta de que Michelle ya está injertada en pantera y le baja al chacoteo.
4.- Ni tarda ni perezosa Michelle le cambia el lugar a su negrito.
5.- Obama, bien hipócrita, le besa la mano a Michelle y le dice: no lo vuelvo a hacer, mi amor… #ensumente

El chippendale del siglo XXI

El sábado me invitaron a una despedida de soltera y, a pesar de que ya había habido un stripper en la casa de la festejada, no fue suficiente y quiso ir a un lugar de encuerados que ahora se hacen llamar The Women´s Club y además VIP…
Ya sabía de la existencia de estos Clubs, porque son varios, pero no sabía que había uno VIP, y sí es VIP porque los strippers están bastante guapos y la concurrencia también son mujeres muy guapas, jóvenes, de muy buen cuerpo y bien vestidas. Al parecer muchas de ellas son clientes frecuentes, porque indagando con los empleados, me dijeron que muchas de ellas llegan a gastar hasta 12,000 pesos… #YaNoHayMoralNiTemoraDios…
Llegamos como a la 1:00 a.m. y yo pensé que el show y el ambiente estaban por terminar, pero no, el show que dan los chicos en la pista sí estaba por terminar pero “lo más caliente”, así lo anunció el presentador, apenas empezaba…
Tenía el recuerdo de la vez que fui, hace 20 años, al famoso Chippendale que estaba en Insurgentes y lo que más que le podías tocar a los muchachos era el pecho o ponerles aceite, y eso ya costaba una lana. Antes de que empezara “lo más caliente”, y como nos tocó hasta atrás, vimos cómo por $150 pesos daban un baile “privado”, que en realidad es público porque es a la vista de todos, donde la beneficiada puede tocarle al muchacho lo que quiera. Yo lo vi muy fuera de lugar porque sólo eran uno o dos bailes, pero al empezar “lo más caliente” la cosa es que ya no sabía hacia dónde voltear, vamos, hasta en nuestra mesa de atrás, que eran sillones más cómodos, estaban con los bailes “privados”.
No salía del impacto y de mi asombro y vi cómo varias mujeres de otras mesas pagaron hasta 5 o 6 bailes con diferentes chicos, y la verdad estaban extasiadas y se olvidaban del mundo a su alrededor por concentrarse en el baile y los toqueteos que se daban mutuamente, casi casi era tener sexo con la ropa puesta.
Eso sí, no vi a nadie que se desapareciera o no se supiera dónde se metió, la dinámica es pública y a la vista de todos. Yo sabía que en los lugares para hombres no se podía tocar a las bailarinas, ahora no sé cómo sea, supongo que piensan que las mujeres somos menos agresivas y no podríamos abusar de los bailarines, y por eso se permite todo.
Como en todo, yo creo que las cosas van cambiando, supongo que estos lugares decayeron y tuvieron que hacer cambios para que la gente regresara, ahora todo es más personalizado, se busca satisfacción inmediata y por eso se da la dinámica.
Si no han ido y les gusta conocer de todo les recomiendo que vayan un día con un grupo de amigas, eso sí, con mente muy abierta.

Cortometraje Un día en familia

El cortometraje Un día en familia del director Pedro Zulu González es una producción de Imcine que está realizada en animación 2D y animación stop motion.
El corto se desarrolla en el Bosque de Chapultepec en un típico domingo familiar, al parecer, al Negro no lo alegra ni el paseo en lancha ni visitar el zoológico, aunque finalmente la felicidad existe, pero todo tiene su precio.
En entrevista, Zulu, el realizador del corto, considera que es muy importante presentarse en el Festival de Guadalajara porque es un gran escaparate para las películas latinoamericanas en general; además, Guadalajara es la cuna del stop motion, técnica con la que hizo su corto, y los grandes animadores de este país como Luis Téllez, René Castillo y Rita Basulto, entre otros.
“La soledad y la naturaleza son temas constantes en mi trabajo, a ellos regreso una y otra vez”, dice Zulu, “además, creo que lo importante de nuestra propuesta como La Sociedad Cinematográfica es la manera en que hacemos las cosas y el ambiente relajado en el que trabajamos, tratando de sacar lo mejor de cada uno de nuestros colaboradores, y siento que eso se nota en el corto.”
Al cuestionarlo sobre cuál es su percepción sobre el cortometraje, si lo ve como un ejercicio o como un paso para realizar un largometraje, Zulu cree en el cortometraje como un medio en sí mismo y no lo ve como un trampolín o escuela para llegar a algo más grande. Dice que es como el cuento corto, permite narrar cierto tipo de historias o eventos de una manera concisa y sin concesiones.
A pesar de que considera al cortometraje un medio muy importante y no como una realización menor, también su objetivo es llegar a rodar un largometraje, está muy interesado en hacer una película y que se logre distribuir comercialmente. Por lo mismo, ya se encuentra desarrollando y trabajando un guión y un sistema de trabajo que resulte eficaz y que sea viable para filmar un largometraje.

Presenta el Imcine el Anuario Estadístico de Cine Mexicano 2012

En la edición 28 del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG28), el Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine) presenta el Anuario Estadístico de Cine Mexicano 2012, que es una recopilación de los datos numéricos más representativos del año en los diversos rubros que conforman la industria cinematográfica en el país.

El anuario es el conglomerado de las investigaciones que se hacen durante el año, la intención es tener de manera permanente los datos duros de diversos factores de la industria: distribución y exhibición, infraestructura cinematográfica, festivales, producción; así como televisión y cine mexicano, DVD y cine mexicano, Internet y cine mexicano, cine mexicano en el extranjero.

También incluye el perfil del espectador que se reflejó en los estudios de opinión realizados durante 2012, y el recuento estadístico de la industria cinematográfica en México (1910-2012). La finalidad es tener información que sirva como base para hacer análisis, diagnosticar y tomar decisiones al interior de la industria y del mismo Imcine.

En esta tercera edición al Anuario Estadístico se integran nuevas secciones que dan seguimiento a los indicadores mencionados, y una medición a los telefilms (películas que fueron producidas especialmente para televisión). Los capítulos nuevos que destacan son el de Perfil del espectador en donde se resume la información más relevante de dos estudios y la encuesta de aplicación de la percepción de cine, encuesta que hizo el Imcine donde se le preguntó directamente al ciudadano qué es lo que opina tanto del cine mexicano como de la cinematografía en general.

Esta medición se hace cada dos años y se presentan los resultados en el Anuario. Se hizo otra encuesta exclusivamente del consumidor directamente en la salas de cine, se presentan los dos estudios y un comparativo entre ellos. También se revelan los datos de los hábitos de consumo de la población de cine en Internet y televisión. Para estas encuestas se contó con el apoyo de Cinemex, Cinépolis y otras cadenas de exhibición para poder entrevistar directamente a las personas en las salas. Estos estudios son la fotografía de lo que percibe la gente en un momento dado. Otra sección son los datos de la formación en cine: escuelas que enseñan disciplinas en materia cinematográfica y alumnos inscritos en esas escuelas, entre otros.

La edición del anuario es fundamental, porque para poder mejorar hay que medir, y en el futuro beneficia a la toma de decisiones para cubrir las necesidades y poder establecer mejoras en el ámbito cinematográfico. Con toda esta información y emanado del análisis y diagnósticos con base en los números y las variables que se presentan, desde el Imcine se pretende lograr mejores políticas públicas que fortalezcan la industria. El anuario irá evolucionando y los diagnósticos que se presentarán van a ser más complejos y reflejarán algunos resultados de cómo se va comportando la industria del cine en México al paso del tiempo.

En un inicio se pensó hacer un pequeño tiraje, pero su demanda aumenta, cada vez se imprimen más ejemplares porque ha sido muy útil para los estudiantes de cine, por lo que maestros del Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC) y del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC-UNAM), lo piden para sus alumnos. Además se distribuye en varias instancias de gobierno y se envía a las secretarías e institutos de cultura de los estados de la República Mexicana.

Cortometraje de animación ¿Qué es la guerra?

Marina, una pequeña niña, queda cautiva en una habitación después de un bombardeo, en ese frío y solitario lugar buscará salir de ahí por todos los medios. Esta es la premisa del cortometraje animado ¿Qué es la guerra? del realizador Luis Beltrán, el cual se presenta en la sección oficial de la edición 28 del Festival Internacional de Cine en Guadalajara.

Tanto para el realizador como para el equipo, haber sido seleccionados en Guadalajara es muy importante, sobre todo porque la preproducción y filmación se llevó a cabo en esta ciudad precisamente. “Es bastante grato tener la posibilidad de estrenar aquí, además fue un proyecto en el que invertimos mucho tiempo y esfuerzo y nos agrada ver que su calidad está dando resultados” dice el realizador en entrevista con Imcine.

La idea e historia surge de una inquietud personal, cuenta Luis Beltrán. “Básicamente quería hacer un pequeño retrato de la soledad y el aislamiento al que se enfrenta un ser humano en un proceso bélico, esa fue un poco la guía que me permitió desarrollar el guión y subsecuentemente la filmación”.

Su propósito es expresar a través del lenguaje cinematográfico pequeñas y simples historias pero que en esencia realizan un análisis de la realidad misma y, hacer un retrato de un ser humano aislado a ciertas circunstancias fuera de su control, representa muy bien su objetivo.

Beltrán dice que en un inicio el cortometraje estaba contemplado como un ejercicio nada más, sin embargo, el proceso fue muy enriquecedor y, por ende, aprendió más técnicamente y le dio la posibilidad de aprender de sus deficiencias como director y afianzarlas.
También revitalizó las cualidades que tenía y ahora piensa en producir algo más largo, por lo que ve este proyecto como un escalón que le permitió mejorar en muchos aspectos y darle confianza para poder aspirar a proyectos mucho más complejos en narrativa y estructura. Actualmente está empezando a escribir un guión de largometraje y hacer este cortometraje es un buen precedente.